{"id":1964,"date":"2014-12-03T20:07:40","date_gmt":"2014-12-03T19:07:40","guid":{"rendered":"http:\/\/tierr.fr\/?p=1964"},"modified":"2023-06-21T22:43:30","modified_gmt":"2023-06-21T20:43:30","slug":"comprendre-la-couleur","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tierr.fr\/blog\/comprendre-la-couleur\/","title":{"rendered":"Comprendre la couleur 1er partie"},"content":{"rendered":"

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Bonjour \u00e0 toutes et tous. \u00c7a fait un petit moment que je voulais\u00a0faire un billet sur la couleur, mais le domaine est si vaste que je remettais toujours \u00e0 plus tard. En fait, ma difficult\u00e9 \u00e9tait de trouver l’angle le plus juste pour que les bases soient comprises par le plus grand nombre, je voulais faire court et pratique, et puis en commen\u00e7ant \u00e0 \u00e9crire je me suis aper\u00e7u que ce ne serait pas possible. J’ai donc choisi de r\u00e9aliser plusieurs articles, qui, je l’esp\u00e8re, vous aideront \u00e0 apprivoiser la couleur.\u00a0Je vais donc essayer de vulgariser les bases sans pour autant en d\u00e9velopper la th\u00e9orie, il y a des sp\u00e9cialistes qui ont d\u00e9j\u00e0 fait cela dans de gros livres, pas forc\u00e9ment \u00e0 la port\u00e9e de tous. Pour ma part, je vais mettre l’accent sur la perception des couleurs et leurs effets visuels sur l\u2019observateur.
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Comment d\u00e9finir la couleur et la contr\u00f4ler ? C’est la question r\u00e9currente qui revient lors de mes formations, quand j’explique l’importance de la couleur dans une composition. La couleur est la base d’expression de l’artiste et son langage. La couleur est une des donn\u00e9es fondamentales des arts plastiques. C’est pourquoi il est essentiel de comprendre et de savoir utiliser les couleurs afin de s’exprimer pleinement. Que ce soit une peinture, une interface graphique, un logo, un visuel, avec de vrais mat\u00e9riaux ou en num\u00e9rique, la couleur ne doit pas \u00eatre consid\u00e9r\u00e9e comme un accessoire d’habillage, mais comme un \u00e9l\u00e9ment intrins\u00e8que d’une composition. Trop de personnes n\u00e9gligent la couleur ce qui conduit \u00e0 des visuels fort d\u00e9sagr\u00e9ables \u00e0 regarder ou qui v\u00e9hicule un message contraire \u00e0 l’id\u00e9e premi\u00e8re.<\/p>\n

Pour commencer, il faut savoir que la couleur est la perception visuelle du spectre \u00e9lectromagn\u00e9tique de la lumi\u00e8re compos\u00e9 de photons (et moi qui croyais que l’on allait parler peinture\u2026). Le soleil produit une lumi\u00e8re blanche, qui se compose de plusieurs longueurs d’onde, correspondantes chacune \u00e0 une couleur (j\u2019ai d\u00fb me gourer de salle, c’est un cours sur l’\u00e9lectricit\u00e9 et le magn\u00e9tisme\u2026). \u00c9videmment la vitesse de la lumi\u00e8re n’\u00e9tant pas perceptible par l\u2019\u0153il humain, il faut user d’astuces pour permettre \u00e0 l’oeil de les apercevoir (en fin de compte, je vais rester, il va bient\u00f4t parler de Star Wars\u2026). Parmi ces astuces, Isaac Newton fut l’un des premiers \u00e0 d\u00e9composer la lumi\u00e8re \u00e0 l’aide d’un prisme de verre. Le verre est une mati\u00e8re dispersive, qui va par son indice de r\u00e9fraction, abaisser la vitesse de la lumi\u00e8re et r\u00e9v\u00e9ler les diff\u00e9rentes ondes \u00e9lectromagn\u00e9tiques composant la lumi\u00e8re (et Star Wars ?). De cette mani\u00e8re nous apercevons la gamme des couleurs visibles par l\u2019\u0153il humain qui compose la lumi\u00e8re, ces m\u00eames couleurs que l’on peut apercevoir dans un arc en ciel, lorsque les conditions le permettent (OK, on ne parle pas de Star Wars alors\u2026). Il est accept\u00e9 de dire que la lumi\u00e8re se compose de 7 couleurs, qui sont le rouge, l’orange, le jaune, le vert, le bleu, l’indigo et le violet. Je dis accept\u00e9, car nous savons aujourd’hui qu’il y en a plus, environ une vingtaine ayant une longueur d’onde mesurable et perceptible par l\u2019\u0153il. L\u2019\u0153il ne peut percevoir les rayonnements \u00e9lectromagn\u00e9tiques qui sont en de\u00e7\u00e0 ou au-del\u00e0 de ses possibilit\u00e9s, tels les rayons gama, les rayons X, les ultraviolets, les infrarouges et les ondes radio, ces derniers ne seront donc pas consid\u00e9r\u00e9s comme lumi\u00e8re. (Je ne regarderais plus les arcs en ciel de la m\u00eame fa\u00e7on\u2026)<\/p>\n

Pour terminer ces quelques explications techniques\u00a0sur la lumi\u00e8re, vous avez d\u00fb constater que la plupart des \u00e9clairages artificiels ne diffusent pas les couleurs de la m\u00eame fa\u00e7on que la lumi\u00e8re du jour. La raison en est, que chaque source lumineuse a des fr\u00e9quences \u00e9lectromagn\u00e9tiques diff\u00e9rentes de la lumi\u00e8re du jour, car chaque source lumineuse qu’elles soient naturelles ou artificielles \u00e9met des ondes \u00e9lectromagn\u00e9tiques. Pour comparer toutes ces sources lumineuses, nous allons en mesurer la temp\u00e9rature, qu\u2019elle soit effective ou virtuelle, et la valeur sera mesur\u00e9e en Kelvins (\u00e0 ne pas confondre avec le Lumen qui mesure la puissance lumineuse et le Lux qui mesure la surface \u00e9clair\u00e9e). Retenez bien ce terme de temp\u00e9rature et cette mesure, car ils seront votre \u00e9talon de mesure en photo et en retouche num\u00e9riques pour r\u00e9aliser les ajustements des balances des blancs. Et nous verrons que la temp\u00e9rature des couleurs \u00e0 son importance, m\u00eame en peinture traditionnelle.<\/p>\n

J’en ai termin\u00e9 avec cette partie tr\u00e8s technique, mais essentielle pour vous expliquer d’o\u00f9 viennent les couleurs et pourquoi elles sont li\u00e9es \u00e0 la lumi\u00e8re, de plus \u00e0 aucun moment, il n’a \u00e9t\u00e9 question du noir comme couleur. Le noir dans la nature n’existe pas. Le noir est en fait un manque d’information d\u00fb \u00e0 un manque de lumi\u00e8re. Que l’on vous enferme dans une pi\u00e8ce sans porte ni fen\u00eatre et vous serez dans le noir absolu, sans aucun rep\u00e8re visuel\u2009! Vous ne pourrez pas estimer les distances et les hauteurs, vous ne pourrez m\u00eame pas apercevoir le bout de votre nez. L\u00e0, vous aurez une id\u00e9e de ce qu’est le vrai noir, un manque total d’information visuel. Autre exemple, et j’arr\u00eate avec cette phobie du noir, une voiture toute noire, qu’elle soit matte ou brillante, n’a pas l’apparence d’une tache noire dans le paysage ? Au contraire vous en apercevez les formes, les courbes et les parties angulaires, vous en d\u00e9terminez le haut et le bas, vous pouvez m\u00eame appr\u00e9hender et imaginer le c\u00f4t\u00e9 oppos\u00e9 \u00e0 votre vue. Et pourquoi ? Gr\u00e2ce \u00e0 la lumi\u00e8re. Elle \u00e9claire votre sujet, elle rebondit sur la mati\u00e8re et dessinent les volumes de l’objet. Si vous aviez sur vous un colorim\u00e8tre et pouviez pr\u00e9lever les couleurs qui composent cette voiture noire, vous constateriez qu’elles sont compos\u00e9es de toute sorte de nuances sombres, mais jamais d’un noir profond, et pourtant la peinture qui a servi \u00e0 peindre la voiture \u00e9tait d’un noir profond. Mais d\u00e8s que nous sommes dans un environnement lumineux, le noir disparait.<\/p>\n

Et le blanc ? Et bien le blanc est le contraire d’un manque d’information lumineuse, quand il y a trop de lumi\u00e8re, voir \u00e9norm\u00e9ment, nous sommes \u00e9blouies et toutes les informations de couleur et de volume disparaissent \u00e0 nos yeux. C’est ce qui se passe avec les \u00e9clairages de face, ce que l’on appelle les contres jours. Plus la source lumineuse est \u00e9clatante, plus les objets et personnes qui se trouvent entre la lumi\u00e8re et vous, vont perdre leurs informations de couleur et de volume et apparaitre comme des formes noire. Les ombres chinoises, vous connaissez ? Et bien c’est l’\u00e9quilibre r\u00e9alis\u00e9 entre la lumi\u00e8re de face, l’objet plac\u00e9 devant cette lumi\u00e8re et la limite de perception de votre oeil. Mais rappelez-vous, le blanc le plus pur au m\u00eame titre que le noir le plus profond n’existe pas dans la nature. Pour le blanc pur, je crois que certaines lessives y arrivent, mais pas sur\u2026<\/p>\n

Voil\u00e0 pourquoi les peintres dans leur ensemble, ont toujours fui les pigments noirs, car on ne les retrouve pas dans la nature. Le noir et le blanc sont en fait des inventions humaines pour r\u00e9pondre \u00e0 des probl\u00e9matiques techniques. En imprimerie il serait difficile, voire impossible, de restituer sur papier, la reproduction de peinture faite sans pigment de noir, quel paradoxe. Ainsi vous appr\u00e9cierez bien mieux une peinture dans un mus\u00e9e que dans un livre. La technique \u00e0 ses limites, voil\u00e0 pourquoi nous ajoutons le noir aux trois couleurs primaires, qui sont le cyan, le magenta, et le jaune, avec lesquels nous pouvons restituer toutes les autres couleurs,\u00a0 ce qui nous donne en imprimerie le profil CMJN (cyan, magenta, jaune et noir, en anglais CMYK, cyan, magenta, yellow, key(pour cl\u00e9 au sens de valeur noire), le blanc \u00e9tant d\u00e9termin\u00e9 par le support. Malgr\u00e9 tout, sur certains supports sombres (ex : t-shirt noir avec visuel couleur), il sera au pr\u00e9alable proc\u00e9d\u00e9 \u00e0 une passe de blanc pour recevoir sans perte les autres couleurs.<\/p>\n

                                    <img width=\"600\" height=\"472\" src=\"https:\/\/www.tierr.fr\/blog\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/C-Monet-La-Meule-de-foin.jpg\" alt=\"\" loading=\"lazy\" \/>                                         \n    <p>\u00a0Nous voyons bien dans cette peinture de Claude Monet, comment il a interpr\u00e9t\u00e9 les ombres et les lumi\u00e8res de cette fin de journ\u00e9e en utilisant des couleurs compl\u00e9mentaires et tertiaires.\n<\/code><\/pre>\n
Comme je viens de parler du CMJN, de quadrichromie, qui correspond \u00e0 l’imprimerie et \u00e0 la peinture traditionnelle, je vais expliquer rapidement ce qu’est le CMJN. Le CMJN utilise les trois couleurs en synth\u00e8se soustractive (d\u00e9finition<\/a>) pour reproduire un large spectre colorim\u00e9trique. En th\u00e9orie, en m\u00e9langeant les trois couleurs dans certaine proportion nous pouvons allez jusqu’au noir, cependant pour diminuer la quantit\u00e9 d’encre d\u00e9pos\u00e9e sur le support provoquant des probl\u00e9matiques de surcharge et de s\u00e9chage on utilise du noir en plus des couleurs primaires, comme je vous le disais, le noir est la pour faciliter notre labeur. Cependant, vous lisez cet article devant un \u00e9cran, un \u00e9cran qui lui aussi reproduit les couleurs, et utilise un proc\u00e9d\u00e9 tout autre. Les \u00e9crans utilisent un proc\u00e9d\u00e9 de synth\u00e8se additive (d\u00e9finition<\/a>) pour reproduire le spectre colorim\u00e9trique. C’est le RVB (rouge, vert, bleu) ou RGB (en anglais, red, green, blue). Le principe du RVB fonctionne par addition des lumi\u00e8res rouge, verte et bleue pour reproduire les couleurs dans un spectre de couleur voulu. L’absence de lumi\u00e8re donne du noir, l’addition des trois couleurs en proportion \u00e9gales donne le blanc. La force des \u00e9crans est de pouvoir produire un plus grand nombre de couleurs que celles reproductibles en impression. Mais c’est aussi un probl\u00e8me, car si vous n’\u00eates pas attentif \u00e0 votre flux de travail, vous ne pourrez jamais reproduire sur un quelconque support, vos cr\u00e9ations, d’o\u00f9 une grande frustration. Des applications professionnelles comme Corel-Painter, les applications Adobe de la Cr\u00e9ative Cloud et d’autres, permettent de travailler en RVB pour le confort des outils tout en ayant un visuel \u00e0 l’\u00e9cran des couleurs imprimable. La conversion en CMJN des fichiers se fait ensuite lors de l’export en fonction des supports d’impression.<\/p>\n
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p style=\u00a0\u00bbtext-align: justify;\u00a0\u00bb>Bien, j’esp\u00e8re que vous \u00eates toujours l\u00e0. Si c’est le cas, c’est que vous aimez lire ou bien que j’ai su capter votre int\u00e9r\u00eat. Alors, loin de moi l’id\u00e9e de vous interdire l’utilisation du noir et du blanc, c’est pratique facile et parfois incontournable. De plus en typographie web design et composition pr\u00e9presse le noir et le blanc sont difficilement imputable, on y perdrait en confort de lecture. Mais dans la mesure du possible, en illustration, matte painting, et peinture, que cela soit naturel ou num\u00e9rique, vous \u00e9viterez l’ajout de noir, privil\u00e9gi\u00e9 les brins et violets sombres pour marquer vos ombres, le noir mal dos\u00e9 \u00e0 tendance \u00e0 salir et alourdir les couleurs. De la m\u00eame mani\u00e8re, sauf sujet de couleur blanche, la lumi\u00e8re refl\u00e9t\u00e9e n’est pas blanche, m\u00eame si la source l’est, la lumi\u00e8re rebondie sur les surfaces et s’impr\u00e8gne de la couleur du support. En fonction de l’ambiance voulue, choisissez des jaunes et oranges pour r\u00e9chauffer la sc\u00e8ne et vert et bleu pour la refroidir. Des lumi\u00e8res et reflets blancs vont assourdir les couleurs et casser les effets de perspectives atmosph\u00e9riques.<\/p>\n
Voil\u00e0 pour cette premi\u00e8re partie. Nous nous retrouverons dans une seconde partie, pour explorer concr\u00e8tement les termes li\u00e9s \u00e0 la couleur avec nos outils num\u00e9riques et traditionnels.<\/p>\n
\u00c0 bient\u00f4t<\/p>\n